Kinesiska landskapsmålningar

'Resenärer genom bergspass' av Dai Jin (1388-1462).

Visipix.com

DIY hemgjord smedja

Under många tusen år landskapsmålningar - eller shanshuihua (山水画) - har varit en stor del av kinesisk konst. De är en av de mest kända typerna av kinesisk målning runt om i världen och är bekanta för nästan alla som anser sig älska kinesisk konst.

Meditativa, mystiska och förvirrande kinesiska landskapsmålningar har fängslat västens fantasi och har målats av kinesiska konstnärer i sin grundform i många årtusenden. De tuffa bergen i dessa målningar är enkla till sin natur men kräver djup tanke och kontemplation för att förstå.

I den här artikeln tar vi en titt på historien och betydelsen av kinesiska landskapsmålningar, konstnärerna som målade dem, deras influenser på konst i hela regionen, shan shui i modern tid och mycket mer. Så snälla, luta dig tillbaka och läs vidare!

Innehåll

'Entering Suzhou and the Grand Canal' av domstolsmålaren Xu Yang från Qing-eran (aktiv 1750-1776). Detta är den sjätte rullningen från serien och visar det västerländska inflytandet på tidens kinesiska målning.

Wikimedia Commons

'In the Mountains to Collect Herbs' av Ming-målaren Lu Zhi (1409-1576). Observera den lilla mannen och vägarna mitt i det massiva, förödande bergiga landskapet med sina detaljerade funktioner.

Visipix.com

Betydelsen och elementen i den kinesiska landskapsmålningen

I shan shui-målningar finns det tre grundläggande element som utgör en målning: Berg, floder och ibland vattenfall. Därav det kinesiska namnet shan shui ('Bergsvatten') för landskapskonst!

Berg är 'hjärtat' i en kinesisk landskapsmålning. De är mittpunkten i ett vidsträckt landskap, som vanligtvis sträcker sig uppåt mot himlen. Eller de är en brant grön monolit täckt med klippiga klippor och åsar. Bakom dessa surrealistiska landskap ligger en mycket djup, filosofisk betydelse. Dessutom är de en produkt av konstnärens fantasi. Landskapet som omger berget lockar betraktaren att delta i dess skönhet och överväga bergets innebörd - eller ibland den stora tomheten som omger det. Dimman som omger berget är det ”andliga tomrummet” vi måste fylla genom att fundera på målningen.

Enligt traditionell kinesisk tro betraktas berg helig . De är de platser där odödliga bor och ligger mycket nära himlen, både fysiskt och andligt. Denna tro återspeglas mycket starkt i många av dessa målningar.

I de flesta landskapsmålningar prickar floder och stigar i landskapet. De sträcker sig över landskapet, riktar betraktaren rakt mot berget och ger en känsla av balans i målningen. Ofta sträcker de sig upp eller nerför själva berget och lägger till målningens skönhet eller surrealism.

Ibland, medan berget kan vara i centrum, kan målningens sanna 'hjärta och själ' vara ett annat objekt helt, såsom måne eller stjärnor. De ger ett avstånd till målningen och betonar känslan av storhet eller ensamhet.

Andra element i shan shui-målningar inkluderar stenar, träd, byggnader (dvs. hus och tempel), solen och månen, fiskebåtar och människor. De är alla en del av det stora landskapet. Även på många shan shui-målningar finns dikter som kallas Shanshui-poesi (山水诗). Shanshui-dikter kompletterar målningen och förklarar den. Många av dessa dikter återspeglar konnotationen med himlen och innebörden är mycket tydlig.

Kinesiska landskapsmålningar påverkas starkt av taoist (daoist) och buddhistfilosofi. De vidsträckta landskapen i dessa målningar representerar universumets storhet. En liten person mitt i dessa landskap är lika liten som vi är i det stora kosmos.

Även den taoistiska filosofin om Yin Yang är väldigt mycket en del av shan shui-konstverk. Alla element i målningen är separata, såsom berget och jorden som omger det, floder och sjöar och så vidare. Penseldrag kan vara lätta streck (yin) eller tunga, mörka streck (yang), som representerar yin- och yangkvaliteter.

Berget i en shan shui-målning är också en kontaktpunkt för betraktarens del. När vi stirrar på ett avlägset berg som sträcker sig genom dimman till himlen, är det upp till oss att ta in landskapet, stirra på berget och hitta betydelsen av målningen i våra egna hjärtan!

En historia av kinesiska landskapsmålningar

Shan shui drar mycket av sitt inflytande från buddhistisk konst som påverkade konst över hela Asien tack vare det antika Silkesväg handelsväg. De överdådiga bakgrunderna som är en framträdande del av kinesiska landskapsmålningar inspirerades direkt av väggmålningarna och träsnitt som skildrade Buddhas liv från länder som Indien. Dessa Silk Road-influenser slogs samman med de taoistiska naturmålningarna som redan fanns i Kina och skapade tillsammans shan shui.

Landskapskonst har funnits i Kina i många tusen år, men dess popularitet började stiga under 500-talet CE, eller Tang-dynastin (AD 618-907). Under denna tid var det ett sätt att uttrycka gemenskap med den naturliga världen.

Med tiden mognade landskapskonst. Det tog särskilt form under den 'kinesiska renässansen' av Song-dynastin (960-1279 CE). Under Northern Song-dynastin (960-1127) började landskapsmålningar ha underförstått sociala, politiska och religiösa kommentarer. Fjällen representerade kejsaren och träden kejsarens ämnen. Alla var en del av en '' naturlig ordning '' under sångkejsarens gudomliga ledning och styre. Under södra Song-dynastin (1127-1279) fick landskapsmålningar en mer 'vanlig man' -strategi. Landskap med mer uppmärksamhet på bakgrundsdetaljer blev normen, till exempel lugna små hus belägna i de vidsträckta bergen. Dessa hus symboliserade konstnärerna & apos; önskan om ensamhet och personlig tillväxt.

senior konstprojekt

Även under Song-dynastin blev shan shui-målningar ett favoritfördriv bland landets överklass. Forskare, litteraturer, hovmålare och mer gjorde nationellt berömda målningar som har varit kända konstverk genom tiderna.

Efter den mongolska erövringen av Kina under Yuan (Mongol) -dynastin (1279-1378 AD) blev landskapsmålningar ett uttryck för oenighet och en önskan om ensamhet från mongolisk ockupation. Hus belägna i bergen representerade de privata sammankomster som konstnärerna skulle ha bort från mongolernas nyfikna ögon. Bergshemmen i många av målningarna från denna tid blev en hyllning till de underjordiska sammankomsterna. Det var också under denna tid som landskapsmålningar blev mer ett uttryck för konstnärens inre ande än ett uttryck för tidigare mästares inflytande.

När Yuan-dynastin försvann kom Ming-dynastin (1368-1644) till makten i Kina. Under denna tid uppstod två olika grupper av inflytande: Domstolsmålarna som inspirerades av den naturliga ordningens naturmålningar av kejserligt styre och de konstnärliga litteraturerna som påverkades av målningarna från Yuan-eran som betonade självuttryck. Shan shui-målningar fick båda betydelserna under denna tid. Även under Ming-dynastin blev målningarna lite mer färgstarka eftersom färgspektret som användes i kinesiska målningar ökade.

Under Qing-dynastins manchu-styre (1644-1911) blev bergen igen en plats för ensamhet och avskildhet från dagens politiska ordning. Många Ming-lojalistartister drog sig ur samhället under Qing-regeln, och en del levde enstaka liv i naturen. Andra lojalistartister bodde i och runt staden Nanjing, som var en hotbed för Ming-lojalister.

Eftersom många lojalister inte hade tillgång till klassiskt konstverk, litade de på naturen omkring dem för att ge inspiration till sina målningar. Landsbygden runt Nanjing var också en populär inspirationskälla för lojalistmålare.

När jesuiterna och andra kristna missionärer började anlända till Kina under slutet av 1700-talet sipprade det europeiska inflytandet gradvis in i kinesiskt konstverk. Landskapsmålningar blev lite mer färgstarka än de någonsin tidigare, och atmosfären i många kinesiska målningar, i allmänhet, började förändras. Denna förändring fortsatte långt in på 1900-talet när modern konst blev normen.

Traditionell kinesisk landskapmålningsvideo

En blågrön shanshui-målning av Ming-konstnären Shen Zhou (1427-1509).

Visipix.com

'Summer Mountains' av Northern Song-målaren Qu Ding (aktiv ca 1023-1056 CE). Detta är en av de mest kända av alla kinesiska landskapsmålningar.

Visipix.com

Färger av den kinesiska landskapsmålningen

Färger och texturer kan ge mening till en kinesisk landskapsmålning.

Under Tang-dynastin, blågrön (青绿山水, eller Qing lu shan shui ) shan shui-målningar växte i popularitet. Denna målningsstil är starkt förknippad med forntida kinesiska målningar, särskilt eftersom variationer av den går så långt tillbaka som Sex dynastier (220-589 AD)!

Shan shui-målningar målas med de traditionella Five Elements - eller wu xing (五行). Det vill säga det finns fem element som representerar delar av den naturliga världen: Trä, eld, metall, jord och vatten. Var och en av dessa element är associerade med en viss riktning och tilldelas en specifik färg enligt deras riktning. Till exempel är vatten associerat med norr och tilldelas färgerna blå eller svart. Det finns också positiva och negativa interaktioner mellan elementen. Två exempel är vatten som producerar trä och trä som producerar eld. Eftersom de två går hand i hand målas färgerna tillsammans. Vissa element kan inte användas tillsammans och dessa är negativa interaktioner. Vatten och eld kan inte användas tillsammans i en shan shui-målning eftersom vatten slår av. På samma sätt kan metall (dvs. en yxa) hugga trä. De används inte tillsammans i en shan shui-målning.

En målning av en okänd japansk målare som använder alla de grundläggande elementen i en sansui-målning - med en twist. Den har en blodig strid som utkämpas mot landskapet vid bergets botten, som ligger i förgrunden!

Visipix.com

Berömda kinesiska landskapsmålare och målningar

Ända sedan Tang-dynastin har det funnits många kända landskapsartister i Kina. Många av dessa påverkade framtida generationer som kom efter dem.

Några av de många anmärkningsvärda kinesiska landskapsmålarna från århundraden tidigare inkluderar Tang-målaren Li Sixun, Song-målarna Fan Kuan, Qu Ding (till höger) och Li Tang, Ming-konstnären Shen Zhou, och Qing-era-målaren Wang Hui.

Den kinesiska inflytandet på asiatisk landskapskonst

Kinesisk landskapskonst var ett stort inflytande på konsten i andra asiatiska länder - främst Japan och Korea.

hemgjord ringform

Det hade ett stort inflytande på det japanska landskapet - eller sansui - konst. Från den tidpunkt då den föddes påverkade klassiska kinesiska shan shui-målare de japanska sansui-konstnärerna och dessa japanska målare använde samma exakta stilar, teman och synpunkter.

Men med tiden började japanska landskapsmålningar få en egen identitet. De började använda mer färg än kinesiska målningar och folket började bli större än landskapet! Sansui-målningar fick också de japanska värdena wabi sabi , som installerade i målningen en känsla av ofullkomlig skönhet.

Många japanska sansui-målare som Zen-prästmålaren Tenshō Shūbun (aktiv ca 1500-talet), hans samtida Sesshū Tōyō (1420-1506) och grundare av Kano-skolan för måleri Kano Masanobu (1434-1530), påverkades alla Kinesiskt shan shui-konstverk.

I Korea, fram till mitten av Joseon-dynastin (1392-1897), eller i mitten av 1600-talet eller så när '' true-view '' landskapskonst började ta tag i Korea, var de kinesiska konstnärerna och landskapstilarna dominerande i Joseon- era koreansk landskapskonst. Många koreanska målare målade landskap som liknade de i kinesiska målningar, med höga, flerskiktade berg, små människor och hisnande landskap prickade med floder, vattenfall och byggnader. När '' sann syn '' ökade i popularitet fick landskapsmålningar en distinkt koreansk identitet, med koreanska - snarare än kinesiska - landskap och kulturella betydelser som målades.

Landskapsmålningar kan också hittas i traditionell koreansk folkkonst, eller minhwa (Minhwa).

Tack vare Silk Road kunde påverkan av kinesisk landskapskonst hittas så långt bort som Persien (dagens Iran)! Forntida persiska konstnärer lånade många av de kinesiska landskapsmålningsteknikerna, till exempel skiktade berg med konturer och klippiga stenar och träd silhuett på bergssidorna.

Moderna kinesiska landskapsmålningar

I dagens Kina är konsten att shan shui fortfarande kvar, men samtida konst i västerländsk stil har gradvis blivit mer populär sedan Qing-dynastins fall 1912. Efter den kommunistiska övertagandet av Kina i Kina 1949, begreppet 'socialistisk realism' i kinesisk konst introducerades.

I dagens Kina finns det många samtida konstnärer som fortfarande målar traditionella shan shui-målningar, liksom konstnärer som målar västerländska bergsmålningar. Berömda moderna kinesiska landskapsartister från det senaste århundradet inkluderar Fu Baoshi (1904-1965), Pan Tianshou (1897-1971) och Li Keran (1907-1989).

Eftersom populariteten för östlig konst växer i väst och västerländska konstnärer försöker lära sig den antika konsten att shan shui, har det utan tvekan varit många som har behärskat dess tekniker.

Slutgiltiga tankar

Kinesiska landskapsmålningar har funnits i tusentals år, men de tekniker som används för att göra dessa målningar - och innebörden bakom dessa målningar - har inte förändrats alls sedan shan shui började ta fart under Tang-dynastin. Forntida målningar är lika iögonfallande och kontemplativa nu som för nästan 2000 år sedan, och betydelsen är fortfarande densamma!

Tack för ditt besök i den här artikeln och om du nyligen är bekant med landskapsmålningarna i Kina, förhoppningsvis vet du nu lite mer om dessa magnifika målningar! Kom in igen eftersom jag försöker uppdatera den här artikeln över tid! Om du har några kommentarer, frågor eller förslag, lämna dem gärna i kommentarerna nedan.

Kommentarer

[email protected] den 9 november 2019:

coola garnprojekt

Mycket intressant artikel. Tack

truefaith7 (författare) från USA den 2 juni 2018:

Du är välkommen. :-)

marty den 1 juni 2018:

tack för den fantastiska informationen det hjälpte mig mycket med mina förslag

Paul Levy från Storbritannien den 15 februari 2016:

Efter att ha tillbringat tid bland det gula berget i Anhui-provinsen kan jag uppskatta skönheten i dessa landskap. Jag såg ett antal begåvade konstnärer spendera dagar på sina teckningar och målningar satt på samma plats för att säkerställa en korrekt bild. Den disciplin och engagemang som ingår i några av dessa är fascinerande. Tack för att du tillhandahåller en så relevant och rörande knutpunkt för detta

ära den 10 september 2014:

jag undrar om du kan förklara från, värdet av struktur och användning av former i 'sommarbergen'

truefaith7 (författare) från USA den 28 april 2014:

Tack!

Anna Sidorova från Ryssland den 28 april 2014:

SKÖN

truefaith7 (författare) från USA den 9 januari 2013:

Glad att du gillade navet och tyckte att det var informativt Maralexa! Jag håller med. Shan shui är en mycket mystisk konstform och det är fantastiskt hur de fångar varje detalj i berget och landskapet, liksom 'chi' och 'wabi sabi' (på japansk sansui-konst). Bläddra gärna bland mina andra nav och hoppas att du tycker om dem!

Marilyn Alexander från Vancouver, Kanada den 9 januari 2013:

Fantastiskt nav !!! Jag gillar särskilt kinesisk konst. Mysteriet och de invecklade detaljerna är fantastiska. Jag uppskattar konstnärens noggranna ansträngningar för att fånga & apos; chi & apos; av hans ämne. Tack så mycket. Jag vill läsa dina andra kinesiska konstnav!